Fowizm: 100 znanych obrazów, na których kolor ośmiela wszystko

Fowizm czerpie swoją energię z bardzo bezpośredniej wolności: artyści przestają prosić kolory, aby posłusznie naśladowały świat Niebo może stać się różowe, cień zielony, niemal żarliwa twarz Malarstwo nie szuka już tylko podobieństwa; szuka intensywności Jest mniej mądre, znacznie bardziej żywe i szczerze mówiąc lepsze do budzenia znudzonej ściany.

Henri Matisse nadaje ruchowi jedne ze swoich najbardziej decydujących obrazów W domu kolor organizuje przestrzeń tak samo jak ją zdobi Luksus, spokój i zmysłowość, Kobieta w kapeluszu czy Otwarte okno w Collioure pokazują obraz, na którym każdy odcień zdaje się otrzymać prawo do mówienia głośniej niż oczekiwano Rezultat pozostaje elegancki, ale z elegancją, która uporządkowała białe rękawiczki.

Równie spektakularną rolę odgrywa André Derain Jego widoki na Londyn, Collioure czy Tamizę przekształcają krajobrazy w elektryczne wizje Mosty, woda, łodzie i fasady stają się ognistymi powierzchniami Rozpoznajemy to miejsce, ale przede wszystkim odczuwamy szok Derain nie tylko maluje to, co widzi: zwiększa objętość wrażenia.

Wokół nich Raoul Dufy wnosi swoją żywą grafikę, Albert Marquet swoją bardziej trzeźwą konstrukcję, Othon Friesz solidny materiał, Henri Manguin cielesną słodycz, Louis Valtat śródziemnomorskie światło, Auguste Chabaud bardziej nocne napięcie Ścisły fowizm trwał krótko, ale jego temperament utrzymywał się wśród pobliskich kolorystów Krótkie płomienie czasami pozostawiają bardzo długi upał.

Ruch ten jest niezbędny, ponieważ uwalnia kolor dla całej sztuki współczesnej Przed fowizmem kolor często towarzyszy formie; po nim może stać się podmiotem, architekturą, emocją i niemal główną bohaterką Kubizm, ekspresjonizm, abstrakcja i wielu kolorystów zawdzięcza coś tej początkowej bezczelności Bardzo użyteczna bezczelność, jak oparzenie słoneczne w zbyt ostrożnym salonie.

W dekoracji dzikie obrazy mają natychmiastową obecność Mogą pobudzić neutralny pokój, ustrukturyzować białą ścianę, ogrzać wejście lub nadać biuru atmosferę bardzo specyficznych wakacji, Po prostu trzeba dać im przestrzeń: dzika praca nie lubi utknąć między dwoma nieśmiałymi ramkami Musi oddychać, a czasami zachowywać się trochę jak reflektor.

Urok fowizmu tkwi wreszcie w jego równowadze między zuchwałością a przyjemnością Kolory są szczere, ale tematy często pozostają dostępne: porty, okna, ulice, krajobrazy, postacie, imprezy Łatwo wchodzimy w obraz, potem odkrywamy, że wszystko wibruje trochę bardziej niż oczekiwano Jest to obraz gościnny, ale nie posłuszny; uśmiecha się, po czym mentalnie przemalowuje sofę.