100 prac - skala jako doświadczenie
100 monumentalnych obrazów, które zachwycają swoim formatem
Z Guernica o godz. Raj od Tintoretto, od wielkich maszyn XIX wieku po nowoczesne pola kolorystyczne: sto obrazów, które zmuszają oko do ruchu.
Klasyfikacja opiera się na zweryfikowanych wymiarach i rzeczywistym efekcie formatu, Nie obejmuje fresków w celu porównania obrazów na płótnie lub panelu, w tym dużych otwartych ołtarzy.
Kiedy rozmiar zmienia wszystko
Monumentalny obraz to nie tylko centymetry
Duży format przekształca relację z obrazem Przed płótnem o długości kilku metrów widz nie widzi już tylko kompozycji: musi wybrać odległość, przenieść wzrok i zrekonstruować całość.
Monumentalność zaczyna się, gdy obraz przestaje być oknem i staje się fizyczną przestrzenią do zbadania.
Obrazy sklepów i ich linki Alpha są używane, gdy dokładnie pasują do dzieła Inne wizualizacje odnoszą się bezpośrednio do instytucji Nowoczesne dzieła objęte prawami autorskimi nie są oferowane do reprodukcji.
100 monumentalnych obrazów na obrazach
Dzieła, których skala stała się nierozerwalnie związana z ich legendą i fizycznym doświadczeniem.
#1
Guernica
Guernica, namalowana przez Pabla Picassa, mierzy 349,3 × 776,6 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Museo Reina Sofía w Madrycie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym. Jego wysoka ranga wynika z rzadkiego połączenia jednego wyjątkowa skala, trwała sława i decydujący wpływ na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Prezentowane tutaj w celach dokumentalnych dzieło to nie jest oferowane do reprodukcji; obraz i przycisk bezpośrednio otwierają ogłoszenie muzealne.
Obraz i link: Museo Reina Sofia.
Zobacz ogłoszenie o muzeum →
#2
Raj
Le Paradis, namalowany przez Le Tintoretto, mierzy 700 × 2200 cm Jego długość przekształca malarstwo w ciągły horyzont: spojrzenie nie może objąć go od razu i musi przez niego podróżować Zachowany w Pałacu Dożów w Wenecji, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Jego wysoka ranga wynika z rzadkiego połączenia drabiny wyjątkowy, trwale znany i zdecydowanie wpływowy na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny. Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#3
Ślub w Kanie
Ślub w Kanie, namalowany przez Paula Veronese, mierzy 677 × 994 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym rekordem powierzchniowym, Jego wysoka ranga wynika z połączenia rzadki o wyjątkowej skali, trwałej sławie i decydującym wpływie na malarstwo historyczne czy wystrój publiczny Monumentalność jest tu tak samo fizyczna, jak wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#4
Obrzęd Napoleona
Rytuał Napoleona, namalowany przez Jacques-Louisa Davida, ma wymiary 621 × 979 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną prezencję, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumu i głębi Zachowany w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Jego wysoka ranga wynika z połączenia rzadki o wyjątkowej skali, trwałej sławie i decydującym wpływie na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#5
Zdobycie Smali przez Abd-el-Kadera
Zabranie Smali Abd-el-Kadera, namalowane przez Horacego Verneta, ma wymiary 489 × 2139 cm Jego długość przekształca malarstwo w ciągły horyzont: spojrzenie nie może objąć go od razu i musi przez niego podróżować Zachowany w Muzeum Narodowym Pałacu Wersalskiego, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym, Jego wysoka ranga wynika z rzadkie połączenie wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Pokazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#6
Posiłek u Leviego
Le Repas chez Lévi, namalowany przez Paula Veronese, ma wymiary 560 × 1309 cm Jego długość przekształca malarstwo w ciągły horyzont: spojrzenie nie może go objąć od razu i musi przez niego podróżować Zachowany w Gallerie dell'Accademia w Wenecji, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym, Jego wysoka ranga wynika z rzadkiego połączenia jednego wyjątkowa skala, trwała sława i decydujący wpływ na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny. Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#7
Ukrzyżowanie
Ukrzyżowanie, namalowane przez Le Tintoretto, ma wymiary 536 × 1224 cm Jego długość przekształca malarstwo w ciągły horyzont: spojrzenie nie może objąć go od razu i musi przez niego podróżować Zachowany w Scuola Grande di San Rocco w Wenecji, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Jego wysoka ranga wynika z rzadkiego połączenia jednego wyjątkowa skala, trwała sława i decydujący wpływ na malarstwo historyczne czy wystrój publiczny Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#8
Tratwa Meduzy
Tratwa Meduzy, namalowana przez Teodora Géricaulta, ma wymiary 491 × 716 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym. Jego wysoka ranga wynika z rzadkie połączenie wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#9
Pojawienie się Chrystusa ludowi
Objawienie Chrystusa ludowi, namalowane przez Aleksandra Iwanowa, ma wymiary 540 × 750 cm Zaprojektowana na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowana w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym, Jego wysoka ranga wynika z połączenia rzadkie o wyjątkowej skali, trwałej sławie i decydującym wpływie na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zespołu zasłoniętego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#10
Bonaparte odwiedza ofiary zarazy w Jaffie
Bonaparte odwiedzając ofiary zarazy Jaffy, namalowane przez Antoine-Jeana Grosa, mierzy 532 × 720 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Jego ranga wysoki wynika z rzadkiego połączenia wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny. Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#11
Napoleon na polu bitwy pod Eylau
Napoleon na polu bitwy pod Eylau, namalowany przez Antoine-Jeana Grosa, mierzy 521 × 784 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną obecność, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumu i głębi Zachowany w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym rekordem powierzchni Jego wysoka ranga ze względu na rzadkie połączenie wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Monumentalność jest tu fizyczna tak samo jak wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#12
Bitwa pod Aboukir
Bitwa pod Aboukir, namalowana przez Antoine-Jeana Grosa, ma wymiary 578 × 968 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną obecność, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumów i głębi Zachowany w Muzeum Narodowym Pałacu Wersalskiego, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym rekordem powierzchniowym, Jego wysoka ranga wynika z rzadkie połączenie wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Obraz pomaga zidentyfikować kompozycję; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#13
Ostatni dzień Pompejów
Ostatni dzień Pompejów, namalowany przez Karla Brioullova, ma wymiary 456,5 × 651 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym, Jego wysoka ranga wynika z rzadkie połączenie wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Pokazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#14
Uroczyste posiedzenie Rady Stanu
Uroczysta Sesja Rady Stanu, namalowana przez Ilię Repin, ma wymiary 400 × 877 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną obecność, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumów i głębi Zachowany w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym rekordem powierzchniowym. Jego wysoka ranga utrzymuje się do rzadkiego połączenia wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny, Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#15
Rzymianie dekadencji
Rzymianie Dekadencji, namalowany przez Thomasa Couture, mierzy 472 × 772 cm Szerokość i wysokość nie tylko służyć efekt spektakularny: regulują rytm, odległości i cyrkulację spojrzenia Zachowane w Musée d'Orsay, Paryż, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prosty rekord powierzchni, Jego wysoka ranga wynika z rzadkie połączenie wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne czy wystrój publiczny Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#16
Gazowany
Gazes, namalowany przez Johna Singera Sargenta, mierzy 231 × 611 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Imperial War Museum w Londynie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Jego wysoka ranga wynika z połączenia rzadki o wyjątkowej skali, trwałej sławie i decydującym wpływie na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#17
Waszyngton przekraczający Delaware
Waszyngton przekraczający Delaware, namalowany przez Emanuela Leutze, mierzy 378,5 × 647,7 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną prezencję, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumu i głębi Zachowany w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Jego ranga wysoki wynika z rzadkiego połączenia wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny.Pokazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#18
Odpowiedź Kozaków Zaporoskich
Reakcja Kozaków Zaporoskich, namalowana przez Ilię Repina, ma wymiary 203 × 358 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną prezencję, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumu i głębi Zachowany w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym, Jego wysoka ranga wynika z rzadkie połączenie wyjątkowej skali, trwałej sławy i decydującego wpływu na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#19
Chrystus przed Piłatem
Chrystus przed Piłatem, namalowany przez Mihály'ego Munkacsy'ego, ma wymiary 417 × 636 cm Zaprojektowana na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowana w Deri Muzeum, Debreczynie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym, Jego wysoka ranga wynika z rzadkiego połączenia jednego wyjątkowa skala, trwała sława i decydujący wpływ na malarstwo historyczne czy wystrój publiczny Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#20
Golgota
Golgota, namalowana przez Mihály'ego Munkacsy'ego, mierzy 460 × 712 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Deri Muzeum, Debreczynie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym. Jego wysoka ranga wynika z rzadkiego połączenia jednego wyjątkowa skala, trwała sława i decydujący wpływ na malarstwo historyczne lub wystrój publiczny Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#21
Ecce Homo
Ecce Homo, namalowany przez Mihály'ego Munkacsy'ego, mierzy 403 × 650 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Deri Muzeum w Debreczynie ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich punktów orientacyjnych kompozycji malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i położenie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu zasłoniętego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#22
Bojarine Morozowa
Bojarine Morozowa, namalowana przez Wasilija Surikowa, mierzy 304 × 587,5 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną prezencję, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumu i głębi Zachowany w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich benchmarki malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary, Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alfa lub do oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło Monumentalność jest tu fizyczna tak samo jak wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#23
Podbój Syberii przez Ermaka
Podbój Syberii Ermaka, namalowany przez Wasilija Surikowa, ma wymiary 285 × 599 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną obecność, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumów i głębi Zachowany w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i położenie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary. Pomnikowość ma tu charakter fizyczny i wizualny: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#24
Kain uciekający przed klątwą Jehowy
Kain uciekający przed przekleństwem Jehowy, namalowany przez Fernanda Cormona, mierzy 400 × 700 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w paryskiej Musée d'Orsay, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich wzorców malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#25
Wezwanie ostatnich ofiar terroru
Zew ostatnich ofiar terroru, namalowany przez Charlesa-Louisa Müllera, mierzy 505 × 890 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Narodowym Pałacu Wersalskiego, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchnia Praca należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwa europejskiego: jej ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jej rozgłos, jak i wymiary Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →Rewolucje, ceremonie, dramaty i tłumy: duże płótno wprowadza widza w wydarzenie.
#26
Wejście Chrystusa do Brukseli
The Entry of Christ in Brussels, namalowany przez Jamesa Ensora, ma wymiary 252,5 × 430,5 cm Zaprojektowany na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowany w J. Paul Getty Museum w Los Angeles, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dzieło należy do wielkich benchmarks europejskiego malarstwa: jego ambicja narracyjna i jego lokalizacja wyjaśniają zarówno jego rozgłos i jego wymiary, Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#27
Warsztat Malarza
Warsztat Malarza, namalowany przez Gustave'a Courbeta, mierzy 361 × 598 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Musée d'Orsay w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Dzieło należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#28
Pogrzeb w Ornanach
Pogrzeb w Ornans, namalowany przez Gustave'a Courbeta, mierzy 315 × 668 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Musée d'Orsay w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Dzieło należy do wielkich benchmarki malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#29
Śmierć Sardanapala
Śmierć Sardanapala, namalowana przez Eugeniusza Delacroix, mierzy 392 × 496 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich benchmarki malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i położenie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu, Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#30
Sceny z masakr Scio
Sceny z masakr Scio, namalowane przez Eugeniusza Delacroix, mają wymiary 419 × 354 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną prezencję, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumów i głębi Zachowany w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dzieło należy do wielkich benchmarks europejskiego malarstwa: jego ambicja narracyjna i jego lokalizacja wyjaśniają zarówno jego rozgłos i jego wymiary, Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#31
Wjazd krzyżowców do Konstantynopola
The Entry of the Crusaders in Constantinople, namalowany przez Eugène Delacroix, mierzy 411 × 497 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i położenie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary. Pomnikowość ma tu charakter fizyczny i wizualny: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#32
Wolność przyświecająca ludziom
Liberty Leading the People, namalowany przez Eugène Delacroix, mierzy 260 × 325 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do główne punkty orientacyjne malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i położenie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#33
Leonidas przy Termopilach
Léonidas at Thermopylae, namalowany przez Jacques-Louis David, mierzy 395 × 531 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Utwór należy do główne punkty orientacyjne malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i położenie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#34
Dystrybucja orłów
Rozkład Orłów, namalowany przez Jacques-Louisa Davida, mierzy 610 × 970 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Narodowym Pałacu Wersalskiego ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich wzorców malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i lokalizacja wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary. Powiązanie związane z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#35
Sabiny
Les Sabines, namalowany przez Jacques-Louis David, mierzy 385 × 522 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Dzieło należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#36
Przysięga Horatii
Przysięga Horaców, namalowana przez Jacques-Louisa Davida, ma wymiary 330 × 425 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dzieło należy do wielkich benchmarki malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#37
Apoteoza Homera
Homer's Apotheosis, namalowany przez Jean-Auguste-Dominique Ingres, mierzy 386 × 512 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Luwrze w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do główne punkty orientacyjne malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i położenie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#38
Targ Koni
Targ Koni, namalowany przez Rosę Bonheur, ma wymiary 244,5 × 506,7 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy główne punkty orientacyjne malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i lokalizacja wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary. Powiązanie związane z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji przechowującej dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#39
Wniebowzięcie Dziewicy
Wniebowzięcie Najświętszej Marii Panny, namalowane przez Tycjana, ma wymiary 690 × 360 cm Zaprojektowana na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowana w Bazylice Santa Maria Gloriosa dei Frari w Wenecji, ten olej na drewnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dzieło należy do wielkich punkty orientacyjne malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i lokalizacja wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary. Pomnikowość ma tu charakter fizyczny i wizualny: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#40
Św. Marek głoszący w Aleksandrii
Św. Marek głoszący w Aleksandrii, namalowany przez Gentile'a i Giovanniego Belliniego, mierzy 347 × 770 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Pinacoteca di Brera w Mediolanie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchni. Praca należy do wielkich benchmarków malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary, Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#41
Procesja na placu św Marka
Procesja na Placu Świętego Marka, namalowana przez Gentile Belliniego, mierzy 367 × 745 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Gallerie dell'Accademia w Wenecji, ta tempera na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i położenie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#42
Cud Niewolnika
Cud Niewolnika, namalowany przez Le Tintoretto, mierzy 415 × 541 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Gallerie dell'Accademia w Wenecji, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do główne punkty orientacyjne malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i lokalizacja wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary. Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#43
Podniesienie Krzyża
Wysokość Krzyża, namalowana przez Petera Paula Rubensa, ma wymiary 462 × 640 cm, otwarte okiennice Amplituda ujawnia się wraz z otwarciem paneli, co czyni ołtarz prawdziwą malowaną architekturą Zachowany w katedrze Notre-Dame w Antwerpii, ten olej na panelach sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dzieło należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Monumentalność jest tu fizyczna tak samo jak wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia Obraz pozwala zidentyfikować kompozycję; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#44
Zejście z krzyża
Zejście z krzyża, namalowane przez Petera Paula Rubensa, ma wymiary 421 × 617 cm, otwarte okiennice Amplituda ujawnia się wraz z otwarciem paneli, co czyni ołtarz prawdziwą malowaną architekturą Zachowany w katedrze Notre-Dame w Antwerpii, ten olej na panelach sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dzieło należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#45
Pokłon Trzech Króli
Pokłon Trzech Króli, namalowany przez Petera Paula Rubensa, ma wymiary 355,5 × 493 cm Zaprojektowana na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowana w Muzeum Prado w Madrycie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich punktów orientacyjnych kompozycji malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu zasłoniętego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#46
Nocna Straż
Nocna Straż, namalowana przez Rembrandta, mierzy 363 × 437 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Rijksmuseum w Amsterdamie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Dzieło należy do wielkich punktów orientacyjnych malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary, Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alfa lub do oficjalnej noty instytucji, która zachowuje dzieło Monumentalność jest tu fizyczna tak samo jak wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#47
Menina
Les Menines, namalowany przez Diego Velázqueza, mierzy 318 × 276 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia. Zachowany w Muzeum Prado w Madrycie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym. Dzieło należy do wielkich zabytków malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#48
Kapitulacja Bredy
The Surrender of Breda, namalowany przez Diego Velázqueza, mierzy 307 × 367 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Prado w Madrycie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Dzieło należy do wielkich benchmarki malarstwa europejskiego: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#49
Spinnerowie
Les Fileuses, namalowany przez Diego Velázqueza, ma wymiary 220 × 289 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia. Ten olej na płótnie, przechowywany w Muzeum Prado w Madrycie, sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchni. Dzieło należy do wielkich zabytków malarstwo europejskie: jego ambicja narracyjna i umiejscowienie wyjaśniają zarówno jego rozgłos, jak i wymiary Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu zasłoniętego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#50
Rodzina Karola IV
Rodzina Karola IV, namalowana przez Francisco de Goya, mierzy 280 × 336 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Prado w Madrycie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Praca należy do wielkich benchmarks europejskiego malarstwa: jego ambicja narracyjna i jego lokalizacja wyjaśniają zarówno jego rozgłos i jego wymiary, Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →Panele, ołtarze i elementy sterujące wykorzystują rozmiar do kontrolowania odległości i światła.
#51
2 maja 1808 w Madrycie
2 maja 1808 w Madrycie, namalowany przez Francisco de Goya, mierzy 266 × 345 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Prado w Madrycie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Monumentalność ma tu charakter fizyczny, a wizualny: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#52
3 maja 1808 w Madrycie
3 maja 1808 w Madrycie, namalowany przez Francisco de Goya, mierzy 268 × 347 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Prado w Madrycie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; jedynie konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#53
Pogrzeb hrabiego Orgaza
Pogrzeb hrabiego d'Orgaz, namalowany przez El Greco, mierzy 480 × 360 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w kościele Santo Tomé w Toledo, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu migawkowego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link powiązany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#54
Męczeństwo św Maurycego
Męczeństwo świętego Maurycego, namalowane przez El Greco, ma wymiary 448 × 301 cm Zaprojektowana na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowana w Monastère de l'Escurial, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panoramę na ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem. Link związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub do oficjalnej informacji instytucji, która przechowuje dzieło.Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#55
Ścięcie św Jana Chrzciciela
Ścięcie św. Jana Chrzciciela, namalowane przez Caravaggia, ma wymiary 361 × 520 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Konkatedrze św. Jana w Valletcie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Ona rozszerza panoramę o ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#56
Powołanie św Mateusza
Powołanie św. Mateusza, namalowane przez Caravaggia, ma wymiary 322 × 340 cm Zaprojektowana na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowana w kościele Saint-Louis-des-Français w Rzymie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację obrazu, ściany i widza Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; jedynie konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#57
Ogród rozkoszy
Ogród rozkoszy, namalowany przez Hieronima Boscha, ma wymiary 205,5 × 384,9 cm, otwarty Amplituda ujawnia się wraz z otwarciem paneli, co czyni ołtarz prawdziwą malowaną architekturą Zachowany w Muzeum Prado w Madrycie, ten olej na panelach sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panoramę na ołtarze, pejzaże i sceny historie, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zespołu z okiennicą, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link powiązany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#58
Mistyczny Baranek
Mistyczny Baranek, namalowany przez Huberta i Jana van Eycków, ma wymiary 350 × 461 cm, otwarty Amplituda ujawnia się wraz z otwarciem paneli, co czyni ołtarz prawdziwą malowaną architekturą Zachowany w katedrze św. Bawona w Gandawie, ten olej na panelach sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panoramę na ołtarze i pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem. Link związany z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub do oficjalnej informacji instytucji, która zachowuje dzieło. Pomnikowość jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#59
Ołtarz z Isenheim
Ołtarz z Isenheim, namalowany przez Matthiasa Grünewalda, ma wymiary około 376 × 668 cm, pierwszy otwór Amplituda ujawnia się wraz z otwarciem paneli, co czyni ołtarz prawdziwą malowaną architekturą Zachowany w Muzeum Unterlinden w Colmar, ten olej i tempera na panelach sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panorama z ołtarzami, pejzażami i scenami historycznymi, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Monumentalność ma tu charakter fizyczny, jak i wizualny: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia Obraz pozwala nam zidentyfikować kompozycję; jedynie konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#60
Tryptyk Sądu Ostatecznego
Tryptyk Sądu Ostatecznego, namalowany przez Hansa Memlinga, ma wymiary 242 × 360 cm, otwarty Amplituda ujawnia się wraz z otwarciem paneli, co czyni ołtarz prawdziwą malowaną architekturą Zachowany w Muzeum Narodowym w Gdamyrsku, ten olej na panelach sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panoramę na ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#61
Madonna z Pesaro
Madonna z Pesaro, namalowana przez Tycjana, mierzy 478 × 268 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Bazylice Santa Maria Gloriosa dei Frari w Wenecji, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panorama z ołtarzami, pejzażami i scenami historycznymi, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zespołu migawkowego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu. Powiązanie związane z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#62
Wiosna
Wiosna, namalowana przez Sandro Botticellego, mierzy 203 × 314 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Galerii Uffizi we Florencji, ta tempera na drewnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem. Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej arkusza Alpha lub do oficjalnej informacji instytucji, która przechowuje dzieło.Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#63
Narodziny Wenus
Narodziny Wenus, namalowane przez Sandro Botticellego, mają wymiary 172,5 × 278,9 cm Zaprojektowana na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowana w Galerii Uffizi we Florencji ta tempera na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panoramę na ołtarze, krajobrazy i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia Obraz pozwala zidentyfikować kompozycję; jedynie konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#64
Narodziny Wenus
Narodziny Wenus, namalowane przez Williama Bouguereau, mają wymiary 300 × 218 cm Zaprojektowana z myślą o uroczystym miejscu lub dużym pomieszczeniu, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowana w paryskiej Musée d'Orsay, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panoramę na ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#65
Śmierć majora Peirsona
Śmierć majora Peirsona, namalowana przez Johna Singletona Copleya, mierzy 251 × 365 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Tate Britain w Londynie ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarzy, pejzaży i scen historycznych, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu migawkowego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link powiązany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#66
Serce Andów
Serce Andów, namalowane przez Frederica Edwina Churcha, mierzy 168 × 302,9 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panorama z ołtarzami, pejzażami i scenami historycznymi, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Powiązanie związane z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji przechowującej dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#67
Góry Skaliste, Lander Peak
Góry Skaliste, Lander Peak, namalowany przez Alberta Bierstadta, mierzy 186,7 × 306,7 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym. Rozszerza panoramę na ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Monumentalność ma tu charakter fizyczny, a wizualny: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#68
Wśród Sierra Nevada w Kalifornii
Wśród Sierra Nevada w Kalifornii, namalowanej przez Alberta Bierstadta, mierzy 183 × 305 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Smithsonian American Art Museum w Waszyngtonie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym. Panoramę poszerza o ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, dla zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#69
Wielki Kanion Yellowstone
Wielki Kanion Yellowstone, namalowany przez Thomasa Morana, mierzy 213 × 366 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Smithsonian American Art Museum w Waszyngtonie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Ona rozszerza panoramę o ołtarze, krajobrazy i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu migawkowego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu, Powiązanie związane z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#70
Głębia Kolorado
Colorado Chasm, namalowany przez Thomasa Morana, mierzy 214 × 367 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Smithsonian American Art Museum w Waszyngtonie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panorama z ołtarzami, pejzażami i scenami historycznymi, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Powiązanie związane z obrazem prowadzi do istniejącej karty Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji przechowującej dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#71
Dziewiąta Fala
Dziewiąta Fala, namalowana przez Iwana Aiwazowskiego, mierzy 221 × 332 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem. Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia Obraz pozwala zidentyfikować kompozycję; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#72
Wśród fal
Wśród fal, namalowanych przez Iwana Aiwazowskiego, mierzy 285 × 429 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Galerii Aiwazowskiego w Teodozji, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację obrazu, ściany i widza Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#73
Wąż mosiężny
Bezczelny wąż, namalowany przez Fiodora Bruniego, mierzy 565 × 852 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu migawkowego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Link powiązany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#74
Chrystus i cudzołożna kobieta
Chrystus i cudzołożna kobieta, namalowany przez Wasilija Polenowa, ma wymiary 325 × 611 cm Zaprojektowany na uroczyste miejsce lub duże pomieszczenie, kompozycja priorytetowo traktuje postacie, aby zachować czytelność z daleka Zachowany w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Poszerza panoramę do ołtarze, pejzaże i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relację między obrazem, ścianą i widzem. Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącej arkusza Alpha lub do oficjalnej informacji instytucji, która przechowuje dzieło.Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#75
Bogatyrowie
Bogatyrowie, namalowani przez Wiktora Wasniecowa, mierzą 295,3 × 446 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Rozszerza panoramę na ołtarze, krajobrazy i sceny historyczne, których format głęboko modyfikuje relacje między obrazem, ścianą i widzem. Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia Obraz pozwala zidentyfikować kompozycję; jedynie konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →Od cyklu dekoracyjnego po abstrakcję malarstwo staje się polem, horyzontem i środowiskiem.
#76
Poranek egzekucji Streltsy
Poranek egzekucji Streltsy, namalowany przez Wasilija Surikowa, ma wymiary 218 × 379 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną prezencję, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumu i głębi Zachowany w Galerii Tretiakowskiej w Moskwie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Dopełnia klasyfikacja przez inny monumentalny sposób bycia: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#77
Słońce
Słońce, namalowane przez Edvarda Muncha, mierzy 455 × 780 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany na Uniwersytecie w Oslo ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację w inny sposób być monumentalnym: otoczyć wzrok, rozciągnąć wzór lub nadać malowanej powierzchni obecność środowiska Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zespołu z okiennicą, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu Łącze związane z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#78
Alma Mater
Alma Mater, namalowana przez Edvarda Muncha, mierzy 450 × 1160 cm Jego długość przekształca obraz w ciągły horyzont: spojrzenie nie może ogarnąć go od razu i musi przez niego przebyć Zachowany na Uniwersytecie w Oslo, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację innym monumentalnym sposobem bycia. owiń wzrok, rozciągnij wzór lub nadaj malowanej powierzchni obecność otoczenia Link powiązany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która przechowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#79
Naukowcy
Badacze, namalowani przez Edvarda Muncha, mierzą 480 × 1100 cm Jego długość przekształca malarstwo w ciągły horyzont: spojrzenie nie może ogarnąć go od razu i musi przez niego przejść Zachowany na Uniwersytecie w Oslo, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację innym monumentalnym sposobem bycia : otocz wzrok, rozciągnij wzór lub nadaj malowanej powierzchni obecność otoczenia Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#80
Lilie wodne: Zielone refleksje
Lilie wodne: Zielone odbicia, namalowane przez Claude'a Moneta, mierzą 200 × 850 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowane w Musée de l'Orangerie w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym rekordem powierzchniowym Dopełnia ranking innym sposobem bycia monumentalnym: otoczenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#81
Taniec (I)
Taniec (I), namalowany przez Henriego Matisse'a, ma wymiary 259,7 × 390,1 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację innym monumentalny sposób bycia: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, dla zestawu migawkowego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#82
Muzyka
Muzyka, namalowana przez Henriego Matisse'a, mierzy 260 × 389 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowany w Ermitażu w Sankt Petersburgu ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację innym monumentalny sposób bycia: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#83
Kąpiący się nad rzeką
Kąpiący się nad rzeką, namalowany przez Henriego Matisse'a, mierzy 262 × 391 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowany w Art Institute of Chicago, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację jednym inny sposób bycia monumentalnym: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#84
Miasto Paryż
Miasto Paryż, namalowane przez Roberta Delaunaya, ma wymiary 267 × 406 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowany w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację innym monumentalny sposób bycia: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#85
Skład VII
Kompozycja VII, namalowana przez Wassily'ego Kandinsky'ego, ma wymiary 200 × 300 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Galerii Tretiakowskiej w Moskwie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację innym monumentalny sposób bycia: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, dla zestawu migawkowego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#86
Udnie
Udnie, namalowane przez Francisa Picabię, mierzy 290 × 300 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Narodowym Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację innym monumentalny sposób bycia: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#87
Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte
Niedzielne popołudnie na Île de la Grande Jatte, namalowane przez Georgesa Seurata, mierzy 207,5 × 308,1 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Art Institute of Chicago, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym. Klasyfikację uzupełnia innym sposobem bycia monumentalnym: otoczeniem spojrzenia, naciągnięciem wzoru lub nadaniem malowanej powierzchni obecności otoczenia Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#88
Pływaj w Asnierach
Pływanie w Asnières, namalowane przez Georgesa Seurata, mierzy 201 × 301,5 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w National Gallery w Londynie ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym rekordem powierzchniowym Dopełnia ranking innym sposobem bycia monumentalnym: otoczenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Obraz pozwala na identyfikację kompozycji; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#89
Skąd pochodzimy Co jesteśmy Dokąd idziemy?
Skąd pochodzimy Co my? dokąd idziemy?, namalowany przez Paula Gauguina, mierzy 139,1 × 374,6 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchnia Dopełnia klasyfikację innym monumentalnym sposobem bycia: otoczeniem oka, naciągnięciem wzoru lub nadaniem malowanej powierzchni obecności otoczenia Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zespołu okiennicowego, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#90
Obiad na trawie
Le Déjeuner sur l'herbe, namalowany przez Édouarda Maneta, mierzy 208 × 264,5 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Musée d'Orsay w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację jednym inny sposób bycia monumentalnym: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia, Związek związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →
#91
Wielcy kąpiący się
Les Grandes Baigneuses, namalowany przez Paula Cézanne'a, mierzy 208,3 × 249 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą spektakularnemu efektowi: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Muzeum Sztuki w Filadelfii, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Klasyfikację uzupełnia inny sposób bycia monumentalnym: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Alpha Reproduction.
Zobacz tę reprodukcję →.jpg?width=1600)
#92
Demoiselles d'Avignon
Les Demoiselles d'Avignon, namalowany przez Pabla Picassa, mierzy 243,9 × 233,7 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia ranking innym sposobem bycia monumentalnym: otoczeniem spojrzenia, naciągnięciem wzoru lub nadaniem malowanej powierzchni obecności otoczenia Prezentowana tutaj w celach dokumentalnych praca ta nie jest oferowana do reprodukcji; obraz i przycisk bezpośrednio otwierają ogłoszenie muzealne.
Obraz i link: Muzeum Sztuki Nowoczesnej.
Zobacz ogłoszenie o muzeum →
#93
Mural
Mural, namalowany przez Jacksona Pollocka, ma wymiary 242,9 × 603,9 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Stanley Museum of Art w Iowa City, to olejne i wodne malowanie na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikacja przez inny sposób bycia monumentalnym: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Prezentowana tutaj w celach dokumentalnych praca ta nie jest oferowana do reprodukcji; obraz i przycisk bezpośrednio otwierają ogłoszenie muzealne.
Obraz i link: Stanley Museum of Art.
Zobacz ogłoszenie o muzeum →Rytm jesienny (numer 30)
Rytm jesienny (numer 30), namalowany przez Jacksona Pollocka, mierzy 269,9 × 528,3 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, ta żywica alkidowa modyfikowana olejem na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchnia Dopełnia klasyfikację innym sposobem bycia monumentalnym: otoczeniem spojrzenia, naciągnięciem wzoru lub nadaniem malowanej powierzchni obecności otoczenia Prezentowana tutaj w celach dokumentalnych praca ta nie jest oferowana do reprodukcji; obraz i przycisk bezpośrednio otwierają ogłoszenie muzealne.
Obraz i link: Metropolitan Museum of Art.
Zobacz ogłoszenie o muzeum →
#95
O: numer 31, 1950
O: numer 31, 1950, namalowany przez Jacksona Pollocka, mierzy 269,5 × 530,8 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, to olejne i emaliowane malowanie na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym.Dopełnia klasyfikacja przez inny sposób bycia monumentalnym: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Prezentowana tutaj w celach dokumentalnych praca ta nie jest oferowana do reprodukcji; obraz i przycisk bezpośrednio otwierają ogłoszenie muzealne.
Obraz i link: Muzeum Sztuki Nowoczesnej.
Zobacz ogłoszenie o muzeum →%20(cropped).jpg?width=1600)
#96
Vir Heroicus Sublimis
Vir Heroicus Sublimis, namalowany przez Barnetta Newmana, mierzy 242,2 × 541,7 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowane w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację inny sposób bycia monumentalnym: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Prezentowana tutaj w celach dokumentalnych praca ta nie jest oferowana do reprodukcji; obraz i przycisk bezpośrednio otwierają ogłoszenie muzealne.
Obraz i link: Muzeum Sztuki Nowoczesnej.
Zobacz ogłoszenie o muzeum →
#97
Niebo nad chmurami IV
Niebo nad chmurami IV, namalowane przez Georgię O'Keeffe, ma wymiary 243,8 × 731,5 cm W tej skali kolor i gest nie są już odczytywane jako proste motywy: bezpośrednio angażują ciało widza Zachowany w Art Institute of Chicago, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym rekordem powierzchniowym Dopełnia ranking innym sposobem bycia monumentalnym: otoczeniem spojrzenia, naciągnięciem wzoru lub nadaniem malowanej powierzchni obecności otoczenia Prezentowana tutaj w celach dokumentalnych praca ta nie jest oferowana do reprodukcji; obraz i przycisk bezpośrednio otwierają ogłoszenie muzealne.
Obraz i link: Art Institute of Chicago.
Zobacz ogłoszenie o muzeum →
#98
Kobiety w ogrodzie
Kobiety w Ogrodzie, namalowane przez Claude'a Moneta, mierzą 255 × 205 cm Szerokość i wysokość nie tylko służą efektowi spektakularnemu: regulują rytm, odległości i krążenie spojrzenia Zachowany w Musée d'Orsay w Paryżu, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację inną monumentalny sposób bycia: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Link związany z obrazem prowadzi do istniejącego arkusza Alpha lub oficjalnego zawiadomienia instytucji, która zachowuje dzieło.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#99
Egzekucja Maksymiliana
Wykonanie Maximiliena, namalowane przez Édouarda Maneta, ma wymiary 195,9 × 259,7 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną obecność, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumu i głębi Zachowany w Kunsthalle w Mannheim, ten olej na płótnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym, Klasyfikację uzupełnia jednym inny sposób bycia monumentalnym: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Monumentalność jest tu zarówno fizyczna, jak i wizualna: jest mierzona, ale odczuwalna jest przede wszystkim w ruchu spojrzenia.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →
#100
Bitwa pod San Romano
Bitwa pod San Romano, namalowana przez Paolo Uccello, ma wymiary 182 × 320 cm Format nadaje wydarzeniu niemal teatralną obecność, gdzie każda grupa zachowuje swoją czytelność pomimo tłumów i głębi Zachowana w National Gallery w Londynie ta tempera na drewnie sprawia, że format jest istotną częścią kompozycji, a nie prostym zapisem powierzchniowym Dopełnia klasyfikację jednym inny sposób bycia monumentalnym: otulenie spojrzenia, naciągnięcie wzoru lub nadanie malowanej powierzchni obecności otoczenia Obraz pomaga zidentyfikować kompozycję; dopiero konfrontacja z oryginałem w pełni przywraca skalę i materiał Wskazane wymiary odpowiadają zachowanemu dziełu lub, w przypadku zestawu z okiennicami, jego udokumentowanemu stanowi otwartemu.
Obraz i link: Reprodukcja Alpha.
Zobacz tę reprodukcję →Metoda redakcyjna
Trzy kryteria rankingu
Powierzchnia ma znaczenie, ale to nie wystarczy: każda ranga konfrontuje się z miarą, znaczeniem historycznym i doświadczeniem widza.
Sprawdzono wymiary
Wysokość i szerokość są sprawdzane krzyżowo z zapisami instytucjonalnymi; zachowane są miejsca po przecinku i stan otwarty ołtarzy.
Wpływ formatu
Rozmiar musi działać na narrację, odległość, kolor lub zanurzenie, poza prostym zapisem cyfrowym.
Dokładny obraz
Każda grafika odpowiada tytułowi i artyście; obraz otwiera dokładny arkusz Alpha lub ogłoszenie muzealne.
Historia dużego formatu
Od ołtarza do nowoczesnej ściany
W okresie renesansu i baroku duże płótna odpowiadały architekturze kościołów, pałaców i sal bractwa Muszą pozostać czytelne pomimo odległości.
W XIX wieku malarstwo historyczne przyjęło wymiary pokazowe Bitwy, ceremonie i tłumy rywalizują z teatrem i panoramami.
W XX wieku duży format zmienił funkcję: Picasso, Pollock, Newman, Matisse i O'Keeffe używali powierzchni do otulania spojrzenia i angażowania ciała.
Źródła i zbiory
Mierz i przeglądaj prace
Dokumentacja instytucjonalna jest priorytetowym odniesieniem dla wymiarów, technik i miejsc konserwacji.
Często zadawane pytania
Zrozumieć monumentalny format
Pomiary, podpory, klasyfikacja, obrazy i linki: niezbędne punkty odniesienia do przeglądania stu prac.
Co oznacza "malarstwo monumentalne"?
Klasyfikacja obejmuje obrazy, których wymiary naprawdę modyfikują percepcję: rozległe płótna, panele, otwarte ołtarze i cykle malowane na przenośnych podporach.
Czy freski są wliczone w cenę?
Nr Ta top 100 dedykowana jest obrazom na płótnie lub panelu Freski i malowidła ścienne bezpośrednio wykonane na architekturze podlegają osobnej klasyfikacji.
Jak klasyfikowane są prace?
Ranga łączy w sobie wymiary fizyczne, sławę, znaczenie historyczne, wpływ, ambicję kompozycji i intensywność doświadczenia przed oryginałem.
Dlaczego Guernica jest pierwsza?
Jego panoramiczny format, globalna sława i sposób, w jaki skala zwiększa fragmentację ciał, sprawiają, że jest to najłatwiejszy do zidentyfikowania punkt orientacyjny w tym wyborze.
Czy wszystkie prace są oferowane do reprodukcji?
Nr Współczesne dzieła objęte prawami autorskimi są jedynie udokumentowane i odnoszą się do muzeum Inni używają arkusza Alpha, gdy istnieje dokładne dopasowanie.
Dokąd prowadzą obrazy?
Każdy obraz jest klikalny Otwiera odpowiedni plik Alpha lub, gdy praca nie jest oferowana, stronę instytucji, która go przechowuje.
Czy wymiary obejmują ramę?
Nie, o ile instytucje nie wskazały inaczej Pomiary odnoszą się do malowanej powierzchni; dla ołtarzy określa się szerokość otwartą.
Po co pod koniec dołączać mniej gigantyczne formaty?
Monumentalność zależy również od relacji między skalą, wzorem i przestrzenią wystawienniczą Ostatnie rzędy pozostają znacznie większe niż zwykłe formaty sztalugowe.
0 komentarze