1881 -1936 · Wirginia, Paryż i abstrakcja amerykańska

Architektoniczne bryły, odważne kolory i radykalne martwe natury czynią Patricka Henry'ego Bruce'a amerykańskim pionierem abstrakcji geometrycznej.

Patrick Henry Bruce urodził się w Wirginii w 1881 roku i zmarł w Nowym Jorku w 1936 roku Po wstępnym szkoleniu w Stanach Zjednoczonych przeniósł się do Francji w 1904 roku i spędził tam większość swojej kariery W Paryżu odkrył Cézanne, uczęszczał do akademii Matisse'a i zbliżył się do Soni i Roberta Delaunayów, Jednoczesne kolory orfizmu i fragmentaryczne formy kubizmu doprowadziły go do coraz bardziej abstrakcyjnego malarstwa, Od 1912 roku jego głównym laboratorium stała się martwa natura W jego najnowszych kompozycjach, powstałych po I wojnie światowej, niektóre przedmioty z apartament-warsztatu - wazon, szkło, cięte owoce, taca - samoloty i pryzmy - zostały przekształcone w pryzmaty mocno zabarwione Malarstwo martwej natury ilustruje tę paradoksalną równowagę: tomy wydają się solidne, ale piony i płaskie obszary stale przypominają powierzchnię obrazu Seria Agee i Rose popycha tę gospodarkę dalej Zakodowane tytuły, róż, żółcie, błękity i zielenie konstruują mniej temat niż architekturę wizualną Bruce czasami używa linijek, kompasów i mechanicznych instrumentów rysunkowych, aby wyjaśnić jego kształty Odizolowany i rozczarowany niszczy dużą część swojej produkcji Bruce czasami używa linijek, kompasów i mechanicznych instrumentów rysunkowych, aby wyjaśnić swoje kształty Odizolowany i rozczarowany, niszczy dużą część swojej produkcji Kubizm zachowany Henry ujawnia jednak zasadniczy związek między europejską precyzją, a europejskim brzegiem obok Martwej natury i Agee i Rose Painting, C11. jego lektura sprzyja atmosferze.

Bruce redukuje martwą naturę do architektury koloru: wazon staje się cylindrem, stół staje się płaszczyzną, a światło staje się geometryczną relacją.