Top 100 - Eugène Delacroix
Eugenia Delacroix: 100 obrazów do odkrycia
Od Dantego po barykady 1830 r., od Maroka po Szekspira: sto obrazów przedstawiających Delacroix w ciągu stulecia, które najwyraźniej nie planowały zachować ciszy.
Delacroix przekształca historię, literaturę, Biblię i podróże w malarstwo ruchowe. Jego bohaterowie upadają, konie się wznoszą, a jego barwy bardzo rzadko dyskutują niskimi głosami. Za wielkim widowiskiem każdy obraz ukazuje jednak uważnego czytelnika i obserwatora, który trzymał swoje zeszyty bliżej niż spokój.
Romantyzm w ruchu
Sto obrazów, które podążają za bardzo dobrze udokumentowaną wyobraźnią
Urodzony w 1798 roku Delacroix zajął się malarstwem w czasach, gdy Akademia nadal preferowała mądre kontury i zadbane tematy. Z Dante's Boat wybrał kolor, ruch i historie zdolne do wahań. Rewolucje, Byron, Szekspir, Maroko i duże oprawy publiczne rozszerzają następnie jego warsztat na wymiary świata.
Delacroix krąży tą samą energią pomiędzy barykadą, wersetem Szekspira, marokańską ceremonią i tańczącym koniem. Obraz postępuje; meble proszone są o podążanie.Przełącz na obrazy
Prace w selekcji
Który Delacroix wybrać dla biura lub biblioteki?
Szukasz odniesienia historycznego, sceny literackiej lub portretu z wyrazistymi kolorystycznymi akordami? Te trzy utwory wyjaśniają temat i dają bezpośredni dostęp do reprodukcji.
Historia: centralne dzieło dla biura
Wolność przyświecająca ludziom
Alegoria Wolności przewodzi powstańcom lipca 1830 r.: nie jest to rewolucja 1789 r. Scena łączy w sobie zbiorowy impet i śmierć na pierwszym planie. Wybierz go ze względu na jego polityczne i historyczne znaczenie, z wystarczającą perspektywą, aby przeczytać całą kompozycję.
Zobacz tę reprodukcję →
Literatura: scena dla biblioteki
Łódź Dantego
Dante i Virgil przechodzą przez piekielną scenę zamieszkaną przez udręczone ciała. To nawiązanie do Boskiej Komedii może towarzyszyć bibliotece literackiej; intensywność tematu i kontrasty kolorów są częścią wyboru, poza dekoracyjną atmosferą.
Zobacz tę reprodukcję →
Portret i kolor: bardziej intymna obecność
Autoportret z zieloną kamizelką
Twarz i układ tkanin oferują inną obecność niż wielkie sceny historyczne. Ten autoportret może być odpowiedni na biurko lub ścianę blisko książek, gdzie oko może pozostać na szczegółach i niuansach.
Zobacz tę reprodukcję →Połącz temat z kwadratem tabeli. Scena historyczna lub literacka z kilkoma postaciami wymaga ogólnej lektury; portret jest bliżej oglądany. Weź pod uwagę ścianę, meble i dostępny odrzut. Wzięcie koloru z obrazu w kilku tekstyliach może stworzyć porozumienie, bez mnożenia wzorów wokół dzieła.
Potwierdź wersję i proporcje przed złożeniem zamówienia. Aby przygotować lokalizację, skonsultuj się Dekoracja i atmosfera. Dla dużej kompozycji lub określonego formatu, poproś o wycenę ze stołem, żądanymi wymiarami i wykorzystaniem pokoju.
Działa w obrazach
Liberté, Scio, Sardanapale, Dante, Femmes d'Alger i Missolonghi otwierają się wspaniałymi obrazami, które zbudowały jego reputację.
#1
Eugeniusz Delacroix1. Wolność przyświecająca ludziom
Namalowany na cześć Trois Glorieuses w lipcu 1830 roku obraz łączy w sobie starożytną alegorię i współczesnych wojowników na paryskiej barykadzie. Flaga, trójkątny marsz i dym przekształcają wiadomości w zbiorowy obraz, nie czyszcząc bruku ich zmarłych.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#2
Eugeniusz Delacroix2. Sceny z masakr Scio
Delacroix odpowiedział w 1824 r. na masakrę greckiej ludności Chios ogromnym obrazem bez zwycięskiego bohatera. Więźniowie, umierający i osmańscy jeźdźcy zajmują kompozycję otwartą na obojętny krajobraz, jakby katastrofa nie chciała mądrze trzymać się w jej ramach.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#3
Eugeniusz Delacroix3. Śmierć Sardanapala
Zainspirowany Byronem Sardanapal kontempluje ze swojego łóżka zniszczenie swojej własności, koni i bliskich przed upadkiem swojego pałacu. Czerwień, przekątne i nagromadzenie ciał tworzą bardzo wyrachowany, skandaliczny chaos na Salonie w 1827 roku.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#4
Eugeniusz Delacroix4. Łódź Dantego
Aby odnieść swój pierwszy wielki sukces na Salonie w 1822 roku, Delacroix umieścił Dantego i Wergiliusza na łodzi Flegiasza, zaatakowanej przez potępionych Styksów. Wilgotne ciało, płonące miasto i kolory odbite w kroplach już zapowiadają jego romantyzm w ruchu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#5
Eugeniusz Delacroix5. Kobiety z Algieru w swoim mieszkaniu
Po wizycie w Algierze w 1832 roku Delacroix odbudował wnętrze, w którym trzy kobiety i służąca zajmowały spokojną przestrzeń, gęstą od tkanin, naczyń glinianych i światła. Scena ta stała się kamieniem milowym we współczesnym kolorze, jednocześnie niosąc orientalistyczne i kolonialne spojrzenie swoich czasów.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#6
Eugeniusz Delacroix6. Grecja na ruinach Missolonghi
Grecja uosabia stoiska na ruinach Missolonghi po upadku miasta w 1826 roku. Jej biała sukienka, otwarte ramiona i ręka bojownika wyłaniającego się z kamieni nadają żałobie politycznej formę zjawy jasnej jak krzyk.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#7
Eugeniusz Delacroix7. Zdobycie Konstantynopola przez krzyżowców
Na zlecenie historycznych galerii Wersalu wejście krzyżowców do Konstantynopola przedstawia zwycięzców na koniach zwróconych w stronę klęczących mieszkańców. Delacroix mniej opowiada się za triumfem niż moralnym zawrotem podboju; zbroja świeci, ale zwycięstwo pozostaje niewygodne.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#8
Eugeniusz Delacroix8. Walka Jakuba z Aniołem
W kaplicy Świętych Aniołów w Saint-Sulpice Jakub i anioł walczą u stóp monumentalnych drzew, podczas gdy karawana się oddala. Walka zajmuje tylko część scenerii: las i podróż dają ludzkiej gehennie skalę wykraczającą poza oba ciała.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#9
Eugeniusz Delacroix9. Wściekła Medea
Medea przytula swoje dzieci, trzymając sztylet ogłaszający ich morderstwo. Ciemna skała, skręcenie ciał i błysk ciała koncentrują tragedię na zawieszonym momencie, w którym czułość i przemoc niebezpiecznie dzielą tę samą przestrzeń.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#10
Eugeniusz Delacroix10. Młoda Sierota na cmentarzu
Młoda dziewczyna spogląda w górę w krajobrazie grobowców i zimnego nieba. Prawdopodobnie powiązana z badaniami przygotowawczymi do Masakr Scio, praca przekształca odizolowaną twarz w podsumowanie strachu, zmęczenia i oczekiwań, nie przywołując przy tym całej tragedii wokół niej.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#11
Eugeniusz Delacroix11. Autoportret z zieloną kamizelką
Około 1837 roku Delacroix przedstawił siebie w trzech czwartych, z bezpośrednim spojrzeniem i zieloną kamizelką ostrą na brązowym tle. Pozycja pozostaje trzeźwa, ale napięcie twarzy i oszczędność wystroju nadają artyście uważną, elegancką prezencję, która nie chce wypełnić ciszy.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#12
Eugeniusz Delacroix12. Polowanie na lwy
Zaprezentowana na Wystawie Powszechnej w 1855 roku duża kompozycja zgromadziła jeźdźców, dzikie zwierzęta i konie w wirze odżywionym Rubensem i marokańskimi pamiątkami. Część płótna spłonęła w 1870 roku; energia zachowanego fragmentu jest jednak wystarczająca, aby cała walka wręcz została usłyszana.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#13
Eugeniusz Delacroix13. Ślub żydowski w Maroku
Delacroix odbudował w 1839 roku święto obchodzone siedem lat wcześniej w Tangerze. Wokół jasnego dziedzińca zorganizowani są muzycy, tancerze, goście i architektura; grupy i cienie nadają ceremonii precyzyjny rytm społeczny, a nie prostą egzotyczną oprawę.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#14
Eugeniusz Delacroix14. Sułtan Maroka
Moulay Abd er-Rahman pojawia się na koniu, otoczony strażą przed murami obronnymi Meknes. Scena ta, będąca wspomnieniem misji dyplomatycznej z 1832 r., przekształca protokół w rozległe porozumienie w kolorze białym, czerwonym i zielonym, zawieszone pomiędzy suwerennym bezruchem a powstrzymanym wzburzeniem.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#15
Eugeniusz Delacroix15. Pochwycenie Rebeki
Zabrana Ivanhoe przez Waltera Scotta Rebecca zostaje porwana z płonącego zamku przez ludzi Bois-Guilberta. Ciała, nogi konia i dolina krzyżują się po ciasnych przekątnych; Delacroix kondensuje powieść w galopujący lot.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#16
Eugeniusz Delacroix16. Natchez
Zainspirowani Atalą de Chateaubriand, dwóch ocalałych z Natchez kontempluje swojego noworodka po ucieczce przed masakrą swojego ludu. Delacroix bierze obraz rozpoczęty w latach dwudziestych XIX wieku i kończy go w 1835 roku, nadając rodzinnej czułości pejzaż pełen wygnania.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#17
Eugeniusz Delacroix17. Owidiusz wśród Scytów
Poeta Owidiusz, zesłany nad brzeg Morza Czarnego, otrzymuje od Scytów żywność i mleko. Delacroix rozprowadza postacie niczym fryz w rozległym, późnym krajobrazie, mniej zainteresowanym karą cesarską niż gościnnością okazaną poecie z dala od Rzymu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#18
Eugeniusz Delacroix18. Chrystus nad jeziorem Genezaret
Chrystus śpi w łodzi wstrząśniętej burzą, podczas gdy uczniowie walczą z falami. Delacroix powraca do tego tematu kilka razy i wykorzystuje kontrast między centralnym snem a ogólną paniką, aby światło stało się prawdziwym duchowym kompasem.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#19
Eugeniusz Delacroix19. Zatonięcie Don Juana
W odcinku zapożyczonym od Byrona ocaleni z wraku losują tego, który zostanie poświęcony, aby nakarmić pozostałych. Morze wydaje się niemal spokojne, ale przeciążona łódź i ciasne gesty sprawiają, że decyzja jest bardziej gwałtowna niż burza.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#20
Eugeniusz Delacroix20. Walka Giaour i paszy
Dwóch jeźdźców rywalizuje w temacie zaczerpniętym z Giaour Byrona. Pnące konie, broń i tkaniny tworzą węzeł ruchu, w którym przeciwnicy stają się niemal nierozłączni; pojedynek podsumowuje romantyczny gust wyobrażonego Orientu, szybkość i nieuchronność.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#21
Eugeniusz Delacroix21. Hamlet i Horatio na cmentarzu
Hamlet i Horatio odkrywają czaszkę Yoricka na cmentarzu. Delacroix zachowuje raczej medytację niż makabryczny efekt: gesty, otwarta ziemia i niskie niebo przekształcają słynną scenę Szekspira w wizualną rozmowę ze śmiercią.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#22
Eugeniusz Delacroix22. Śmierć Ofelii
Ofelia przylega do gałęzi, gdy jej ciało przechyla się w stronę wody. Delacroix kilkakrotnie powtarza tę scenę z Szekspira, zawieszając bohaterkę między krajobrazem, dramatem i pięknem z delikatnością, której nie podziela prąd.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#23
Eugeniusz Delacroix23. Konie arabskie walczące w stajni
Dwa konie gryzą się i uderzają w siebie w ciasnej przestrzeni stajni. Jasne i ciemne sukienki, przeciwległe dekolty i wzburzona słomka sprawiają, że walka jest studium anatomii w ruchu, karmionym marokańskimi obserwacjami i wizytami w menażeriach.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#24
Eugeniusz Delacroix24. Tygrys bawiący się żółwiem
Młody tygrys bada żółwia podczas spotkania, które jest bardziej ciekawe niż zacięte. Elastyczność kota w paski przeciwstawia się zwartej skorupie; pod koniec życia Delacroix nadal znajdował małą dramatyczną scenę u zwierząt, ale tym razem niemal zabawną.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#25
Eugeniusz Delacroix25. Apollo zwycięski nad wężem Pythonem
W centrum galerii Apollo w Luwrze bóg słońca pokonuje Pytona i odpycha ciemne siły. Ukończony na początku lat pięćdziesiątych XIX wieku sufit łączy ciała, chmury i światło w spektakularnym wzniesieniu, które może konkurować z wielkimi dekoracjami XVII wieku.
Zamów reprodukcję tego obrazu →Saint-Sulpice, galeria Apolla, Tangeru, Meknes, Chopina i George Sand pokazują, jak spojrzenie zmienia skalę.
#26
Eugeniusz Delacroix26. Heliodor wypędzony ze świątyni
Heliodor, który przybył, aby ukraść skarb Świątyni, zostaje obalony przez niebiańskich jeźdźców. W kaplicy Saint-Sulpice Delacroix wykorzystuje architekturę, skróty i uciekające grupy, aby przenieść przemoc biblijnej historii do prawdziwej przestrzeni odwiedzającego.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#27
Eugeniusz Delacroix27. Święty Michał pokonuje diabła
Święty Michał nurkuje na demonie na niebie skrzydeł, światła i niezrównoważonych ciał. Umieszczony na suficie Kaplicy Świętych Aniołów obraz dopełnia program poświęcony niebiańskim posłańcom i organizuje upadek i wyniesienie na zawrotnej osi.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#28
Eugeniusz Delacroix28. Martwa natura z homarem
Homar, dziczyzna, ryby, broń i przedmioty myśliwskie gromadzą się w martwej naturze namalowanej około 1826-1827. Delacroix przykłada tę samą energię do nieruchomego świata, co do scen jego opowieści: nic się nie porusza, ale obfitość i przekątne uniemożliwiają odpoczynek wszystkiego.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#29
Eugeniusz Delacroix29. Morze widziane z wysokości Dieppe
Z klifów Dieppe Delacroix pozwala morzu, niebu i wybrzeżom reagować na siebie w dużych akcentach. Ten późny krajobraz pokazuje, jak jego praca z kolorem może sugerować powietrze, odległość i zmianę pogody bez posłusznego opisywania każdej fali.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#30
Eugeniusz Delacroix30. Louisa Auguste’a Schwitera
Młody malarz Louis-Auguste Schwiter stoi wysoki w ciemnym krajobrazie, ubrany na angielską modę. Płótno, pierwszy duży pełnometrażowy portret Delacroix, łączy w sobie elegancję i melancholię; odrzucony na Salonie w 1827 r., później trafił do kolekcji Degasa.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#31
Eugeniusz Delacroix31. Fryderyk Chopin
Portret Chopina pochodzi z większej kompozycji, która połączyła muzyka i George'a Sanda, a następnie wycięła. Nachylona twarz i skoncentrowane spojrzenie nadają pianiście wewnętrzną intensywność, w której przyjaźń Delacroix zastępuje uzgodnione dodatki do oficjalnego portretu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#32
Eugeniusz Delacroix32. George Sand
Portret ten jest uzupełniającym fragmentem portretu Chopina w podwójnym wizerunku namalowanym około 1838 roku. Lekko odwrócona głowa, uważne spojrzenie i ciepłe tony sprawiają, że inteligencja pisarki jest wyczuwalna, nie zamykając jej w biurze, piórze ani światowej roli.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#33
Eugeniusz Delacroix33. Arab osiodłający konia
Mężczyzna dopasowuje siodło konia w scenie ze wspomnień i studiów przywiezionych z Maroka. Namalowana długo po podróży w 1832 roku praca pokazuje, jak Delacroix przekształca codzienną obserwację w cichą wymianę zdań między dwoma ciałami, jednym pochylonym, drugim gotowym do opuszczenia.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#34
Eugeniusz Delacroix34. Lew i wąż
Lew podnosi się przed wężem zagrażającym jego łapie, co jest maleńkim spotkaniem podniesionym do rangi epickiej walki. Delacroix namalował to dzieło w 1846 roku, po latach studiów w Jardin des Plantes; grzywa, ziemia i zwroty akcji sprawiają, że dudnienie jest prawie słyszalne.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#35
Eugeniusz Delacroix35. Tygrys i wąż
Zaskoczony tygrys zwraca się w stronę węża ukrytego w roślinności. Delacroix kontrastuje widoczną moc kota z cienkim i ukradkowym niebezpieczeństwem gada; scena stanowi kontynuację jego badań nad dzikimi zwierzętami, zaobserwowanych w Paryżu, a następnie ponownie złożonych w skoncentrowane dramaty.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#36
Eugeniusz Delacroix36. Arabowie potyczki w górach
Jeźdźcy rywalizują na stromym terenie, który dzieli walkę wręcz na szybkie wynurzenia. Temat pochodzi z marokańskiego repertuaru Delacroix, jednak górzysta przestrzeń i przerywane gesty liczą się bardziej niż identyfikacja konkretnej bitwy.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#37
Eugeniusz Delacroix37. Konwulsjonariusze Tangeru
Delacroix był świadkiem burzliwego przejścia bractwa religijnego w Tangerze i zapisywał go w swoich notatnikach. Namalowana kilka lat później scena przyciska postacie do bramy miasta; biel ubrań i uniesione ramiona nadają tłumowi wyboisty rytm.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#38
Eugeniusz Delacroix38. Żydowscy muzycy z Mogadoru
Trzej muzycy spotykają się we wnętrzu obserwowanym podczas podróży po Maroku. Delacroix interesuje się ich instrumentami, strojami i koncentracją twarzy; obraz zachowuje mniej precyzyjny koncert niż uważne wspomnienie społeczności żydowskiej w Mogadorze.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#39
Eugeniusz Delacroix39. Ćwiczenia wojskowe Marokańczyków
Fantazja widziana w 1832 roku przekształciła trening jeździecki w nagłą eksplozję koni, broni i kurzu. Delacroix oddaje moment, w którym oddział przyspiesza i strzela; jego akwarele podróżnicze będą odżywiać ten repertuar jeźdźców przez dziesięciolecia.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#40
Eugeniusz Delacroix40. Farier
Kilku mężczyzn trzyma konia, podczas gdy kowal pracuje pod schronieniem. Scena, będąca efektem obserwacji Afryki Północnej, pozwala Delacroixowi łączyć rzemieślnicze gesty i anatomię zwierząt; zbiorowy wysiłek zastępuje tu wielkich bohaterów historii.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#41
Eugeniusz Delacroix41. Przeprawa przez bród w Maroku
Jeźdźcy i wierzchowcy przemierzają rzekę w marokańskim krajobrazie zrekonstruowanym z pamięci. Refleksje rozbijają sylwetki i spowalniają chodzenie; Delacroix przekształca zwykły ruch w niestabilną równowagę między wodą, końmi i światłem.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#42
Eugeniusz Delacroix42. Arabscy jeźdźcy przekraczający Sebu
Przeprawa przez rzekę Sebu była jednym z znaczących epizodów misji francuskiej w Maroku. Delacroix rysuje scenę, w której konie i jeźdźcy zbliżają się do prądu; szerokość wody nadaje podróży dyplomatycznej wymiar fizycznej próby.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#43
Eugeniusz Delacroix43. Kaïd, marokański szef kuchni
Przywódca Maroka jest reprezentowany na koniu, w otoczeniu służby i jeźdźców. Portret wzorowany jest na spotkaniach z 1832 roku, bez przyjęcia europejskiego bezruchu modelki w warsztacie; ranga, kostium i mistrzostwo wierzchowca wystarczą, aby ugruntować jego autorytet.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#44
Eugeniusz Delacroix44. Kobieta z Algieru z chartem
Bogato ubrana kobieta trzyma we wnętrzu charta, którego tkaniny pochłaniają światło. Motyw rozszerza algierskie studia Delacroix i przenosi uwagę na dialogi tekstur: skóra, jedwab, płaszcz i ceramika dzielą scenę.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#45
Eugeniusz Delacroix45. Arabscy aktorzy lub błazny
Podróżujący artyści występują przed niewielkim kręgiem widzów. Delacroix zauważył tego typu spektakl podczas swojej podróży do Maroka, a następnie zrekonstruował go na malarstwo; gesty, instrumenty i pozycje publiczności sprawiają, że przedstawienie jest portretem zbiorowym, a nie fantazją kostiumową.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#46
Eugeniusz Delacroix46. Zabójstwo biskupa Liege
Temat pochodzi od Quentina Durwarda z Waltera Scotta: biskup Ludwik Burbon zostaje zamordowany w środku bankietu, który przerodził się w zamieszki. Obraz zaprezentowany na Salonie w 1831 roku łączy w historycznym świetle teatralnym architekturę gotycką, odwrócony stół i gwałtowny tłum.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#47
Eugeniusz Delacroix47. Egzekucja doży Marino Faliero
Skazany za spisek przeciwko Republice Weneckiej, doża Faliero został właśnie ścięty na schodach pałacu. Delacroix maluje egzekucję mniej niż swoją najbliższą przyszłość: odizolowane ciało, dostojnicy i ogromna architektura mierzą upadek władzy.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#48
Eugeniusz Delacroix48. Dwóch Foscari
Stary doża Francesco Foscari jest świadkiem politycznych tortur swojego syna Jacopo, epizodu spopularyzowanego przez Byrona. Delacroix zaostrza tragedię rodzinną w weneckiej scenerii, gdzie oficjalna fioletowa fioletowa nie chroni nikogo; w ten sposób do pokoju wchodzi powód stanu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#49
Eugeniusz Delacroix49. Ostatnie słowa cesarza Marka Aureliusza
Umierający Marek Aureliusz powierza swego syna Kommodusa otaczającym go filozofom. Namalowana w 1844 roku scena kontrastuje powagę władcy z olśniewającymi kolorami przyszłego tyrana; Historia Rzymu staje się medytacją nad niemożliwym przekazaniem mądrości.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#50
Eugeniusz Delacroix50. Puchar w Domu Szaleńców
Poeta Torquato Tasso, internowany w Ferrarze, ukazany jest wśród mieszkańców, którzy go obserwują lub kpią z niego. Delacroix wybiera samotność niezrozumianego pisarza, motyw romantyczny w pełnym tego słowa znaczeniu, i sprawia, że naga ściana jest przestrzenią, w której upokorzenie rezonuje bez zbędnego wystroju.
Zamów reprodukcję tego obrazu →Hamlet, Ofelia, Faust, Rebecca, Le Tasse, bitwy i władcy tworzą szczególnie wzburzoną bibliotekę.
#51
Eugeniusz Delacroix51. Fausta i Mefistofelesa
Delacroix odkrył Fausta Goethego w tłumaczeniu na język angielski i poświęcił mu serię litografii, zanim wznowił kilka epizodów malarstwa. Spotkanie uczonego i demona oferuje mu teatr cieni, pokus i ruchu, w którym ilustracja staje się osobistą wizją.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#52
Eugeniusz Delacroix52. Oblubienica Abydos
Orientalny wiersz Byrona opowiada o niemożliwej miłości Selima i Zuleïki, zaskoczonych przed ucieczką. Delacroix wybiera moment bliskości poprzedzający katastrofę; tkaniny i morski krajobraz nadają scenie słodycz, której historia wkrótce zaprzeczy.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#53
Eugeniusz Delacroix53. Selim i Zuleika
Dwoje kochanków Oblubienicy z Abydos wydaje się splecionych w orientalnej scenerii inspirowanej Byronem, a nie bezpośrednią obserwacją. Malarz podkreśla kruche zaufanie pary, wiedząc, że ujawnienie tożsamości Selima i ojcowskie dążenie wkrótce doprowadzą do tragedii.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#54
Eugeniusz Delacroix54. Hamlet i Duch
Na wałach Elsinore duch króla wyjawia Hamletowi, że został zamordowany. Delacroix tłumaczy tę scenę założycielską luką pomiędzy aresztowanym księciem a pojawieniem się w zbroi; noc nie służy jako tło, staje się materiałem wątpliwości.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#55
Eugeniusz Delacroix55. Hamlet i jego matka
W pokoju Gertrudy Hamlet konfrontuje swoją matkę z ponownym małżeństwem z Klaudiuszem, podczas gdy widmo może wyrosnąć mu z oczu. Delacroix skupia scenę na przeciwstawnych gestach syna i królowej, czyniąc dialog walką zarówno fizyczną, jak i moralną.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#56
Eugeniusz Delacroix56. Hamleta i Ofelii
Hamlet odpycha Ophélie podczas sceny, w której miłość, inwigilacja i szaleństwo łączą się. Delacroix nie stara się streszczać całego utworu: odległość między obiema postaciami i brak równowagi ich gestów wystarczą, aby ogłosić nieodwracalne oddzielenie.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#57
Eugeniusz Delacroix57. Hamlet przed ciałem Poloniusza
Hamlet właśnie zabił Poloniusza przez kurtynę, być może wierząc, że zaskakuje Klaudiusza. Delacroix maluje następną chwilę, kiedy impuls staje się trupem; książę pochyla się w stronę swojej ofiary, a tragedia definitywnie opuszcza sferę słów.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#58
Eugeniusz Delacroix58. Śmierć Desdemony
W Otello Desdemona zostaje uduszona przez mężczyznę, który ją kocha i wierzy, że jest niewierna. Delacroix zaciska łóżko, tkaniny i ciała wokół tego morderczego błędu; sypialnia małżeńska staje się zamkniętą przestrzenią, w której kłamstwo Iago dopełnia jego pracy.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#59
Eugeniusz Delacroix59. Desdemona przeklęta przez ojca
Brabantio odrzuca córkę, gdy dowiaduje się o jej sekretnym małżeństwie z Otellem. Delacroix wybiera ten konflikt rodzinny przed morderstwem: autorytet ojca, rozwiązanie Desdemony i obecność Maurów już przygotowują grunt społeczny, na którym Iago sprawi, że rozkwitną podejrzenia.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#60
Eugeniusz Delacroix60. Lady Makbet chodząca przez sen
Ze świecą w dłoni Lady Makbet ponownie przeżywa morderstwo Duncana podczas snu i próbuje usunąć wyimaginowaną plamę krwi. Delacroix chwyta lunatyka między światłem a ciemnością; kobieta, która kiedyś nalegała na działanie, jest teraz więźniem niekończącego się gestu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#61
Eugeniusz Delacroix61. Romeo i Julia przy grobowcu Kapuletów
Romeo znajduje Julię w grobowcu, nie wiedząc, że jej sen jest tymczasowy. Delacroix kondensuje ostateczne niezrozumienie Szekspira w bliskości ciał, kamienia grobowego i słabego oświetlenia; wystarczy tu kilka minut spóźnienia, aby stworzyć wieczność.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#62
Eugeniusz Delacroix62. Tam O'Shanter ścigany przez czarownice
W wierszu Roberta Burnsa Tam ucieka przed zgromadzeniem czarownic po tym, jak zaskoczył je w kościele. Delacroix wypuszcza konia, jeźdźca i prześladowców na nocny wyścig, w którym fantazja rodzi się nie tyle z kostiumów, ile z szybkości i strachu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#63
Eugeniusz Delacroix63. Mazeppa na umierającym koniu
Według legendy spopularyzowanej przez Byrona, przywiązany nago do dzikiego konia, Mazeppa przeżywa wyczerpujący wyścig po stepach. Delacroix wybiera upadek wierzchowca: bohater i zwierzę dzielą to samo zmęczenie, dalekie od spektakularnego początku tortur.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#64
Eugeniusz Delacroix64. Więzień Chillon
Byron uczynił François Bonivarda, przykutego łańcuchem do zamku Chillon, postacią oporu wobec tyranii. Delacroix maluje niewolę w kamiennej przestrzeni, gdzie ciało, łańcuch i światło mówią o czasie z większą pewnością niż scena ucieczki.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#65
Eugeniusz Delacroix65. Don Kichot w swojej bibliotece
Otoczony księgami rycerskimi, które zakłóciły jego relacje ze światem, Don Kichot przygotowuje się do życia zgodnie z ich przygodami. Delacroix patrzy mniej na śmiesznego bohatera niż na czytelnika opętanego przez jego obrazy; biblioteka staje się prawdziwym punktem wyjścia drogi.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#66
Eugeniusz Delacroix66. Milton dyktujący Paradise Lost swoim córkom
Stając się ślepym, John Milton dyktuje swoim córkom wersety Raju utraconego. Delacroix przekształca narodziny wiersza w scenę domową: głos ojca, słuchanie i pisanie zastępują zgiełk jego bitew, ale wyobraźnia nadal zajmuje całą salę.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#67
Eugeniusz Delacroix67. Michał Anioł w swojej pracowni
Michał Anioł ukazany jest sam przed swoimi dziełami, pochłonięty stworzeniem, które zdaje się ważyć tyle, ile go podnosi. Delacroix konstruuje tu portret artysty poprzez pracownię i zmęczenie, rzutując na mistrza renesansu własną ideę samotnego geniuszu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#68
Eugeniusz Delacroix68. Cromwell przed trumną Karola I
Po egzekucji Karola I Cromwell kontempluje ciało króla zgodnie z tradycją i szemra, że było dobrze przygotowane do długiego życia. Delacroix skupia się na tej pogrzebowej ironii: zwycięzca polityczny zostaje sam w obliczu ludzkiej ceny rewolucji.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#69
Eugeniusz Delacroix69. Ludwik Orleański pokazujący swoją kochankę
Książę Ludwik Orleański wyjawia twarz swojej kochanki swojemu byłemu szambelanowi, nie mówiąc jej, że jest to jego własna żona. Zaczerpnięta z kronik Brantôme scena łączy w sobie moc, okrucieństwo i podglądactwo; podniesiona kurtyna staje się prawdziwą bronią obrazu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#70
Eugeniusz Delacroix70. Karol VI i Odette de Champdivers
Odette de Champdivers czuwa nad Karolem VI podczas napadów szaleństwa, które wyznaczają koniec jego panowania. Delacroix wybiera epizod intymny, a nie ceremonię królewską; gra karciana tradycyjnie kojarzona z parą przekształca obecność faworyta w kruche schronienie przed nieporządkiem.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#71
Eugeniusz Delacroix71. Boissy d'Anglas na Konwencji
Podczas powstania I Roku Prairial III szef zastępcy Ferauda został przedstawiony Boissy d'Anglas, który przywitał go z peronu. Delacroix przedstawia konfrontację tłumu ze zgromadzeniem jako zwartą scenę polityczną, zdominowaną przez ten gest opanowania, który stał się legendarny.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#72
Eugeniusz Delacroix72. Bitwa pod Taillebourgiem
Ludwik IX przecina most Taillebourg w sercu walki wręcz z siłami Henryka III, króla angielskiego. Płótno, zamówione dla galerii Bitwy Wersalskie, unika mapy wojskowej: historia rozwija się w hodowli koni, złamanych włóczni i ciał ściskanych wokół króla.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#73
Eugeniusz Delacroix73. Bitwa pod Poitiers
Zwycięstwo Karola Martela we Franków nad siłami Umajjadów w 732 r. stało się dla Delacroix raczej starciem kawalerii niż ilustrowaną lekcją. Namalowane około 1830 roku dzieło tłumaczy historię średniowiecza współczesną energią jego studiów nad końmi i walką.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#74
Eugeniusz Delacroix74. Bitwa pod Nancy
Karol Śmiały zginął w 1477 roku podczas bitwy między Burgundią a wojskami René II Lotaryńskiego. Delacroix umieszcza upadek księcia w centrum lodowatej walki wręcz; ten rozkaz Nancy przekształca lokalne wydarzenie w ogromną tragedię władzy.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#75
Eugeniusz Delacroix75. Wieczór po bitwie
Walka dobiegła końca, a w krajobrazie zachowali się tylko ranni, martwi i ocaleni zajęci poszukiwaniem lub ratowaniem. Delacroix przenosi uwagę z głoszonej odwagi na koszty walki; wieczorne światło zastępuje ocenę, której elokwencja nie jest zbyt militarna.
Zamów reprodukcję tego obrazu →Chrystus, święci, dzikie zwierzęta, konie, Dieppe i Champrosay ujawniają późne laboratoria koloru i gestu.
#76
Eugeniusz Delacroix76. Botzaris zaskakuje obóz turecki
Grecki przywódca Markos Botzaris poprowadził nocny atak na osmański obóz Karpenisi w 1823 roku i otrzymał tam śmiertelną ranę. Delacroix dołącza tu do filhellenizmu swoich wielkich obrazów: zwycięski impet i śmierć bohatera docierają w tym samym ruchu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#77
Eugeniusz Delacroix77. Walka między Grekami i Turkami
Grecka wojna o niepodległość zapewniła Delacroixowi temat, który podejmował przez kilka dziesięcioleci. W tej późnej wersji przeciwnicy i ich wierzchowcy tworzą walkę wręcz bez bohaterskiego horyzontu; tożsamość polityczna pozostaje czytelna, ale nad paradą panuje przemoc.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#78
Eugeniusz Delacroix78. Chrystus na krzyżu ze świętymi kobietami
U stóp krzyża święte kobiety tworzą grupę bólu zwróconą w stronę izolowanego ciała Chrystusa. Delacroix kontrastuje wertykalność tortur z zakrzywionymi gestami ocalałych; kolor i cień nadają scenie religijnej żywą powagę, a nie zimną powagę.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#79
Eugeniusz Delacroix79. Lamentacja czyli Chrystus przy Grobie
Ciało Chrystusa jest podtrzymywane przez swoich bliskich przed pochówkiem. Namalowana w 1848 roku kompozycja łączy postacie w ciemnej masie skrzyżowanej ciałem i tkaninami; Chrześcijańska żałoba staje się doświadczeniem wagi, kontaktu i wyczerpania.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#80
Eugeniusz Delacroix80. Agonia w ogrodzie
W Ogrodzie Oliwnym sam Chrystus przyjmuje Mękę, podczas gdy uczniowie śpią. Delacroix upiera się przy rozziewie między duchowym przebudzeniem a ludzkim odpoczynkiem; pojawienie się anioła i światła izolują wewnętrzną decyzję w środku krajobrazu, który zamilkł.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#81
Eugeniusz Delacroix81. Dobry Samarytanin
Samarytanin podróżnik podnosi pozostawionego na śmierć mężczyznę na pobocze drogi. Obiekt pozwala Delacroix namalować bardzo konkretną płaskorzeźbę: ciężar rannych, wysiłek ratownika i obecność wierzchowca nadają przypowieści fizyczną prawdę przed jakąkolwiek głoszoną moralnością.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#82
Eugeniusz Delacroix82. Święty Sebastian uratowany przez święte kobiety
Po torturach Sebastien zostaje oderwany i opiekuje się nim Irena i jej towarzysze. Stworzone dla kościoła w Nantui, duże płótno kojarzy zranione ciało z uważnymi gestami kobiet; świętość pojawia się w pomocy tak samo jak w męczeństwie.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#83
Eugeniusz Delacroix83. Wychowanie Dziewicy
Święta Anna uczy młodą Marię czytać w scenie przekazu rodzinnego. Delacroix namalował to dzieło w Nohant w 1842 roku, podczas pobytu u George'a Sanda, i podobno wziął za wzór wieśniaczkę i jej córkę; sacrum wkracza w ten sposób we współczesną wiejską intymność.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#84
Eugeniusz Delacroix84. Pokłon Trzech Króli
Królowie ze Wschodu pojawiają się przed Dzieciątkiem i jego matką ze swoimi darami. Delacroix wykorzystuje procesję, tkaniny i zwierzęta, aby zjednoczyć różne światy w kierunku spokojnego centrum; bogactwo wizualne pozostaje w służbie spotkania, a nie parady.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#85
Eugeniusz Delacroix85. Zwiastowanie
Anioł Gabriel przerywa Marii, aby ogłosić narodziny Chrystusa. W tej rozległej kompozycji z początku lat czterdziestych XIX wieku Delacroix konstruuje przejście od codzienności do cudu poprzez światło, impuls anioła i perspektywę młodej kobiety.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#86
Eugeniusz Delacroix86. Anioł Rafael opuszcza Tobiasza
Po poprowadzeniu Tobiasza i przywróceniu wzroku ojcu anioł Rafael objawia swoją naturę, a następnie wstaje. Delacroix wybiera moment rozstania: rodzina pozostaje na ziemi, podczas gdy zjawa oddala się, przekształcając rozpoznanie w ruch pionowy.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#87
Eugeniusz Delacroix87. Daniel w jaskini lwów
Potępiony za modlitwę do swego Boga, Daniel spędza noc wśród lwów i wychodzi żywy. Temat łączy dwie obsesje Delacroix, sprawdzoną wiarę i dzikie zwierzęta; zwierzęta nie są prostymi dodatkami, ich cudowny spokój stanowi serce opowieści.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#88
Eugeniusz Delacroix88. Zmartwychwstanie Łazarza
Na wezwanie Chrystusa Łazarz opuszcza swój grób pod okiem rodziny i świadków. Delacroix organizuje scenę wokół przejścia między bezruchem a powrotem do życia; światło, uniesione ręce i całun uwidaczniają moment, w którym niemożliwe staje się wydarzeniem.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#89
Eugeniusz Delacroix89. Ścięcie św Jana Chrzciciela
Po tańcu Salome i obietnicy Heroda Jan Chrzciciel zostaje stracony w swoim więzieniu. Delacroix skupia historię na nocnej przemocy tortur; światło kieruje wzrok w stronę ofiary i pozostawia odpowiedzialny bankiet poza polem.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#90
Eugeniusz Delacroix90. Sprawiedliwość Trajana
Wdowa aresztuje cesarza Trajana, zanim ten rozpocznie kampanię i żąda sprawiedliwości dla jej zamordowanego syna. Obraz zamówiony dla ratusza w Rouen kontrastuje ruch procesji z nieruchomą odwagą kobiety, zdolnej zawiesić władzę w ruchu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#91
Eugeniusz Delacroix91. Jesień: Bachus i Ariadna
Jeśli chodzi o wystrój galerii Pałacu Burbonów, jesień nabiera cech Bachusa odnajdującego Ariadnę. Zbiory, procesja i obfitość kojarzą sezon z płodnym zatruciem; Delacroix przekształca alegorię w animowany epizod mitologiczny, a nie prosty dekoracyjny kalendarz.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#92
Eugeniusz Delacroix92. Wiosna: Eurydyka ugryziona przez węża
Wiosnę reprezentuje moment, w którym ścigana Eurydyka spaceruje po wężu, który spowoduje jej śmierć. Dlatego Delacroix wybiera sezonowe narodziny skrzyżowane stratą; kwiaty, młodość i ruch niosą już przyszłą historię Orfeusza.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#93
Eugeniusz Delacroix93. Lato: Diane zaskoczona Actaeonem
Actaeon zaskakuje Diane w kąpieli i zostanie przemieniony w jelenia, a następnie pożarty przez własne psy. W cyklu Pałacu Burbonów lato staje się sceną upału, wody i zakazanego spojrzenia; piękno wystroju zachowuje zatem bardzo specyficzne zagrożenie.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#94
Eugeniusz Delacroix94. Zima: Juno niszczy flotę Eneasza
Junona uwalnia wiatr przeciwko flocie Eneasza w jednym z odcinków Eneidy. Aby ucieleśnić zimę, Delacroix nie maluje spokojnej pory roku, ale wzburzone morze; chmury, żagle i ciała poddane żywiołom nadają zimnu katastrofalną energię.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#95
Eugeniusz Delacroix95. Triumf Amfitryty
Amfitryta, żona Neptuna, przemierza morze w otoczeniu traszek i stworzeń morskich. Delacroix bierze model wielkich barokowych triumfów, aby krążyć ciała w wodzie i chmurach; wystrój staje się celebracją płynnego ruchu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#96
Eugeniusz Delacroix96. Triumf Bachusa
Bachus posuwa się w środku procesji satyrów, menad i zwierząt. Delacroix odnajduje w tym temacie żywiołowość Rubensa, którego podziwiał: mięso, tkaniny i odurzenie tworzą procesję, w której sam kolor zdaje się uczestniczyć w uroczystościach.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#97
Eugeniusz Delacroix97. Orfeusz ratujący Eurydykę
Orfeusz próbuje sprowadzić Eurydykę ze świata umarłych dzięki mocy swojej pieśni. W tym późnym dziele Delacroix podtrzymuje wysiłek poety prowadzącego młodą kobietę; ich kruche zbliżenie niesie już ze sobą fatalny stan historii, a nie odwracanie się.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#98
Eugeniusz Delacroix98. Roger dostarcza Angélique
We wściekłym Rolandzie z Ariosto Roger przybywa na hipogryf, aby uratować Angélique ofiarowanego morskiemu potworowi. Delacroix łączy skutego łańcuchem nagość, stworzenie i skrzydlatego konia w scenie, w której literacki cud staje się pretekstem do wszystkich kierunków ruchu.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#99
Eugeniusz Delacroix99. Perseusz i Andromeda
Andromeda, przyczepiona do skały, zostaje dostarczona przez Perseusza po zabiciu potwora morskiego. Delacroix interesuje moment ratunku i kontrast pomiędzy wrażliwością, heroicznym lotem i masą zwierząt; starożytność nabiera rytmu romantycznej przygody.
Zamów reprodukcję tego obrazu →
#100
Eugeniusz Delacroix100. Kleopatra i Chłop
Chłop przynosi Kleopatrze kosz fig, który ukrywa boleń wybrany do samobójstwa. Zainspirowany Szekspirem Delacroix maluje spokojny moment przed śmiercią: królowa otrzymuje instrument swojego przeznaczenia jako zwykły przedmiot, co sprawia, że scena jest bardziej niepokojąca.
Zamów reprodukcję tego obrazu →Co ujawniają prace
Sto obrazów, trzy sposoby na przekształcenie podmiotu w doświadczenie
Trasa pokazuje, że Delacroix nigdy długo nie ilustruje. Wymaga historii, pamięci lub ciała w ruchu, a następnie redystrybuuje energię po całej powierzchni. Scena coś mówi; kolor mówi, jak powinieneś to czuć, bez formularza do podpisania przy wyjściu.
Przekątna wprawia historię w ruch
Ciała, konie, broń, drzewa i flagi kierują wzrok i nadają akcji natychmiast wrażliwy kierunek.
Kolor buduje przestrzeń
Tony uzupełniające łączą, oddzielają lub oświetlają płaszczyzny jeszcze przed zakończeniem zdania przez kontury.
Pamięć intensyfikuje to, co widzialne
Maroko, teksty i starzy mistrzowie są ponownie komponowani podczas warsztatów, aby zachować to, co Delacroix uważa za najbardziej uderzające.
Chronologia między salonem a sufitem
Pięć dat, aby śledzić Delacroix
Ferdinand-Victor-Eugène Delacroix urodził się 26 kwietnia w rodzinie związanej z administracją i dyplomacją.
Dante i Wergiliusz, znani jako Łódź Dantego, narzucili ambitnego młodego malarza, który już odmówił akademickiego spokoju.
Wolność prowadząca lud przekształca dni lipcowe we współczesną alegorię, która stała się uniwersalna.
Misja dyplomatyczna w Tangerze i Meknes, po której następuje wizyta w Algierze, karmi trzydzieści lat malarstwa i pamięci.
Po długim i trudnym projekcie Delacroix ukończył kaplicę Świętych Aniołów, szczyt jego późnego monumentalnego dzieła.
Delacroix w głębi
Od salonu po duży wystrój, kolor, który myśli o historii
Salon 1822 ujawnia Łódź Dantego; narzuca je ten z 1824 r Masakry Scio. Delacroix nie wyrzeka się ani wielkiego malarstwa historycznego, ani mistrzów Luwru, ale nie pozwala, aby rysunek więził kolor. Rubens, Veronese i Constable pokazują mu, jak powierzchnia może oddychać, palić i mówić jednocześnie.
Byron i Szekspir dostarczają mu postaci, do których dążą własne decyzje. Sardanapal, Hamlet, Ofelia, Desdemona czy Mazeppa nie pozują do morału: chwytają ich w momencie, gdy historia się zmienia. Delacroix dużo czyta, a potem zapomina o wystarczającej ilości tekstu, aby obraz zachował ostatnie słowo.
Rewolucja lipcowa inspiruje Wolność przyświecająca ludziom, nie czyniąc Delacroix na co dzień malarzem-aktywistą. Łączy monumentalną alegorię ze współczesnymi paryżanami i pozostawia zmarłych na pierwszym planie. Obraz celebruje zbiorowy nacisk, zachowując jednocześnie bardzo konkretną cenę zwycięstwa.
Podróż dyplomatyczna do Maroka w 1832 r. trwale odnowiła jego poddanych. Delacroix rysował jeźdźców, wesela, muzyków, kostiumy i zwierzęta, a następnie zajmował się tymi notatkami przez trzydzieści lat. Prace te należą do orientalistycznego spojrzenia XIX wieku, ale ich szczegóły często pochodzą z bardziej precyzyjnej obserwacji niż modne wówczas fantazje warsztatowe.
Ostatnie dziesięciolecia to także te w wielkich sceneriach: Palais Bourbon, Luksemburg, Luwr i Saint-Sulpice. W tej skali kolor organizuje architekturę tak samo jak opowieść. Delacroix zmarł w 1863 roku po przygotowaniu ścieżki, którą Manet, impresjoniści, Van Gogh i Matisse obrali na swój własny sposób, bez pytania o pozwolenie w zarysie.
Cztery klawisze odczytu
Obejrzyj dramat bez utraty farby
Ukośność, kolor, źródło i pamięć pozwalają zrozumieć, dlaczego obrazy Delacroix pozostają w ruchu. Obiekt przyciąga wzrok, ale konstrukcja wyjaśnia, dlaczego nie wychodzi od razu.
Śledź mocne strony
Linia ciał, koni lub światła kieruje wzrokiem i sprawia, że działanie jest wrażliwe przed jakimkolwiek wyjaśnieniem.
Porównaj umowy
Ciepłe i zimne tony, uzupełniające się i mieszane akcenty nadają głośności, odległości i intensywności emocjonalnej.
Znajdź tekst lub wydarzenie
Byron, Szekspir, Dante, Walter Scott, Biblia i wiadomości polityczne dostarczają sytuacji, które malarstwo przemienia.
Rozróżnić obserwację od rekonstrukcji
Marokańskie zeszyty, krajobrazy i starzy mistrzowie są filtrowane przez czas przed powrotem do warsztatu.
Aby przedłużyć wizytę
Znajdź Delacroix w głównych kolekcjach
W Luwrze zachowały się wielkie manifesty młodego malarza, Saint-Sulpice jego testament ścienny, Bordeaux alegoria Grecji i Nowego Jorku jeden z jego wielkich dramatów literackich. Widzenie ich razem pozwala mierzyć talent, który zmienia skalę, nie tracąc przy tym ruchu.
Najczęściej zadawane pytania
Delacroix bez mgły bitwy
Kilka odpowiedzi na temat Salonów, tekstów literackich, podróży po Maroku, wspaniałej scenerii i trwałego wpływu Delacroix na współczesne malarstwo.
Jaki jest najsłynniejszy obraz Delacroix?
Wolność prowadząca lud to jego najsłynniejszy wizerunek. Reprezentuje rewolucyjne dni lipca 1830 r., a nie rewolucję francuską 1789 r.
Dlaczego sto obrazów, aby powiedzieć Delacroix?
Bo Wolność Prowadząca Lud nie podsumowuje ani jego czytań, ani podróży do Maroka, ani jego portretów, ani trzydziestu lat publicznych dekoracji. Sto prac pozwala nam zobaczyć powrót podmiotów, zmianę skali i wzajemne reagowanie.
Dlaczego daty i muzea zmieniają czytanie?
Wymiary odróżniają płótno sztalugowe od dekoracji przeznaczonej na sklepienie lub kaplicę. Daty pokazują również, jak wspomnienia Maroka z 1832 roku napędzają jego malarstwo aż do lat sześćdziesiątych XIX wieku.
Jaką rolę odgrywa Maroko w jego twórczości?
Podróż w 1832 roku przez trzydzieści lat karmiła jego zeszyty i malarstwo. Delacroix znalazł tam kostiumy, konie, ceremonie i kolory, które następnie odbudował ze swojego warsztatu.
Dlaczego Delacroix namalował tak wiele tematów literackich?
Byron, Szekspir, Scott i Goethe oferują mu odcinki już naładowane emocjami, ale na tyle otwarte, że można je wymyślić na nowo. Delacroix często wybiera moment, w którym decyzja właśnie przyniosła konsekwencje.
Czy Delacroix dużo malował zwierzęta?
Tak. Lwy, tygrysy, konie i węże pozwalają mu studiować ruch, anatomię i przemoc. Jego wizyty w menażerii Jardin des Plantes ożywiają tę pracę.
Dlaczego jego kolor wpływa na współczesność?
Delacroix zestawia i przeplata wzajemnie wzmacniające się tony. Ta wyrazista koncepcja koloru jest szczególnie interesująca dla Renoira, Van Gogha, Signaca, Cézanne'a i Matisse'a.
Którą reprodukcję Delacroix wybrać?
Wolność lub Sardanapal zapewniają monumentalną obecność; Kobiety z Algieru wnoszą więcej harmonii wewnętrznej; krajobraz, portret lub scena zwierzęca lepiej pasuje do mniej teatralnej atmosfery.
Komentarze: 0